Поиск
5 июня 2017

Цена иллюзии: самые дорогие русские авангардисты

Художники русского авангарда мечтали о мире всеобщего равенства, в котором не будет богатых, а деньги отменят вообще. Спустя сто лет их работы стали выгодным вложением капитала

Казимир Малевич «Автопортрет». 1909−1910 (Sotheby's)

$ 8 639 022

Ключевые работы Малевича давно осели в музеях, почти не оставляя шансов коллекционерам. Неудивительно, что, когда в 2008 году на торги Sotheby’s попала «Супрематическая композиция» 1916 года, она была продана за $60 млн, установив недостижимую планку для всего русского искусства. Ранний «Автопортрет» — рекорд для графики художника. Существующий в трех вариантах (один из них хранится в Третьяковке), он был написан до «Черного квадрата», в период активных поисков и увлечения фовизмом.

Варвара Степанова «Фигура с гитарой». 1919 (Sotheby's)

$ 2 766 238 ​​

Младшая из «амазонок авангарда», Степанова буквально следовала идее конструктивистов внедрять искусство в жизнь — придуманные ею геометрические орнаменты украшали ткани, в одежде из которых в середине 1920-х ходила вся прогрессивная Москва. В период с 1919-го по 1921 год Степанова выполнила большую серию «фигур» — музыкантов, спортсменов, циркачей, изображенных в разных позах. Исследуя характер движения, она составляет тела как конструктор из простых геометрических элементов.

Василий Кандинский «Негнущееся и согнутое». 1935 (Christie's)

$ 23 319 500​

Аукционные дома продают Кандинского не на «русских» торгах, а на тех, что посвящены международному модернизму. Это оправдано не только важностью его открытий, но и биографией — с выставками в Париже, Мюнхене и Стокгольме, мюнхенским же объединением «Синий всадник» и преподаванием в берлинском Баухаузе. Картина-рекордсмен, образец зрелой абстракции мастера, написана в Париже, куда Кандинский эмигрировал, не прижившись ни в советской России, ни в нацистской Германии. Первым ее владельцем был меценат Соломон Гуггенхайм

Александр Родченко «Конструкция No 95». 1919 (Sotheby's)

$ 4 523 173​

Фотографии Родченко куда лучше знакомы публике, чем его живопись. Но именно в ней он выработал главные принципы «конструирования» изображения, которые позже использовал в снимках и коллажах. Начав с подражаний Врубелю и Гогену, пройдя через увлечение футуризмом, к концу 1910-х годов Родченко пришел к абстракции. «Конструкция No 95» написана на пике беспредметных поисков: через год художник объявит линию главным элементом композиции, а через два полностью откажется от живописи.

Аристарх Лентулов «Дети с зонтиками». 1912 (Sotheby's)

$ 3 517 086

Поклонник французского кубизма и русской старины, Лентулов один из немногих авангардистов, кто изучал современные художественные течения не по московским коллекциям и редким выставкам, а в парижской академии Ла Палетт и во время путешествий по Италии. Его лучшие (и наиболее востребованные на арт-рынке) работы связаны с «Бубновым валетом». В написанной в Коктебеле пляжной сценке есть все характерные черты этого периода — звучная палитра, напоминающая о фовистах, упрощенные формы и близость к примитивному искусству, которое особенно ценили бубновалетовцы.

Илья Чашник «Седьмое измерение. Супрематический рельеф». 1920 (Sotheby's)

$ 2 988 054​

Небольшой, размером с лист А4, рельеф одного из ближайших учеников Малевича стал главной сенсацией последних «русских» торгов. Оцененный изначально в скромные £100 000 — 150 000, в ходе напряженной борьбы он поднялся в цене в 20 раз, установив рекорд для художника. Работ Чашника не так много в музеях и еще меньше в частных коллекциях — архив витебского УНОВИСа (созданного Малевичем объединения «Утвердителей нового искусства») погиб во время войны, а сам художник прожил всего 27 лет. Шедевры наперечет!

Текст: Ирина ОСИПОВА