Поиск
29 января 2018

5 главных событий Singapore Art Week

Сингапур часто называют «государством будущего». Неудивительно, что и в области искусства он стремится быть впереди планеты всей. Серьезная заявка на успех — ежегодная Неделя искусства Singapore Art Week (17—28 января). Екатерина Вагнер побывала на ней и выбрала самые интересные события

Felipe Pantone. Chromodynamica for Singapore, 2018 год
Felipe Pantone. Chromodynamica for Singapore, 2018 год

Ярмарка Art Stage (26−28 января) традиционно собирает галереи со всей Азии. В этом году главным «героем» стал Таиланд, где один за другим открываются частные музеи, а художники все чаще делают международную карьеру. Но самыми эффектными оказались все-таки экспозиции западных звезд — графика Александра Колдера на стенде галереи Omer Tiroche (кстати, представленный там же мобиль художника стал и самым дорогим экспонатом ярмарки: за него просили 4,5 миллиона долларов США), масштабная работа Ансельма Кифера, представленная галереей Sundaram Tagore, и сольная экспозиция специального гостя ярмарки, колумбийского скульптора Фернандо Ботеро, давнего любимца сингапурцев — несколько его работ украшают улицы города. А самой популярной художницей ярмарки оказалась неутомимая Яёи Кусама, ее графика и живопись выставлялись чуть ли не на каждом втором стенде.

Manit Sriwanichpoom. Pink Men vs. Pink Buddha, 2007 год
Manit Sriwanichpoom. Pink Men vs. Pink Buddha, 2007 год

Lee Gil Rae. Human-shaped Pine Tree, 2015 год. Стенд Opera Gallery
Lee Gil Rae. Human-shaped Pine Tree, 2015 год. Стенд Opera Gallery

Работы художников Fang Lijun и Jiang Shuo на стенде Linda Gallery
Работы художников Fang Lijun и Jiang Shuo на стенде Linda Gallery

Выставка The Artist's Voice в новом частном музее Parkview Museum (до 18 марта) открывается гигантскими автопортретами британских художников Гилберта и Джорджа. Проект, посвященный обретению художником собственного языка, вообще то и дело сворачивает в сторону сюжета «автопортрет в современном искусстве». Многие из авторов, представленных на выставке, используют в качестве средства самовыражения собственное тело или создают некое «второе я» в лице условного персонажа — человека или монстра. В списке участников немало звездных имен — здесь и инсталляция из зеркал Микеланджело Пистолетто, и фото и видео перформансов Марины Абрамович и Яна Фабра. Россию представлял художник Андрей Молодкин, использующий в своих работах сырую нефть.

Андрей Молодкин. Без названия, 2009 год
Андрей Молодкин. Без названия, 2009 год

Maurizio Nannucci. New Times for the Other Ideas, New Ideas for the other times, 2017 год
Maurizio Nannucci. New Times for the Other Ideas, New Ideas for the other times, 2017 год

Музей искусства и науки (Museum of Art and Science) сам по себе — гигантский арт-объект. По форме здание напоминает цветок лотоса. Выставка Art from the Streets (до 3 июня) для Сингапура настоящий прорыв — стрит-арт тут, как и везде, приравнивается к вандализму, но в отличие от других стран, где на художества граффитчиков часто смотрят сквозь пальцы, здесь их преследуют по всей строгости закона. Кураторы подробно показали историю стрит-арта, собрав все ключевые имена: среди участников — Futura, Бэнкси, JR, Invader и другие классики жанра. Нескольких художников попросили сделать работы специально для выставки — причем не только на стенах музейных залов, но и в городском пространстве.

JR. The Wrinkles of the City I, 2014 год
JR. The Wrinkles of the City I, 2014 год

Фестиваль паблик-арта и перформанса Disini (26 января — 30 сентября) проходит в новом «месте силы» Сингапура — Gillman Barracks, бывших казармах британской армии, ныне оккупированных галеристами и рестораторами. Специально для фестиваля художники из разных стран создали на территории семь произведений, полностью преобразив даже самые неказистые уголки комплекса. Малайский художник, работающий под псевдонимом Orkibal, в своем фирменном ироничном стиле расписал парковку. Майя Роша из Швейцарии распечатала свои яркие работы на полотнищах из синтетической ткани и обтянула ими… общественный туалет. Это только начало — новые объекты паблик-арта появятся здесь в марте и в июне. Во время открытия на вечеринке Art After Dark состоялось несколько перформансов. Самой запоминающейся оказалась работа индонезийской художницы Мелати Суриодармо: медленно расхаживая по залу в толпе зрителей, она стреляла в стены из лука. Посетители в ужасе разбегались.

Dawn Ng. Pinball, 2017 год
Dawn Ng. Pinball, 2017 год

Lugas Syllabus. Catch Yourself If You Can, 2017 год
Lugas Syllabus. Catch Yourself If You Can, 2017 год

Maya Rochat. A Rock is a River, 2017 год
Maya Rochat. A Rock is a River, 2017 год

Anon Pairot. Flag from No Country for Tomorrow, 2017 год
Anon Pairot. Flag from No Country for Tomorrow, 2017 год

Фестиваль света Light to Night — Colour Sensation (19−28 января) заставил горожан по‑новому взглянуть на знакомые здания: после заката фасады трех музеев и одного театра оживали благодаря красочному мэппингу. Проекции разработали 30 местных художников. Самое интересное происходило в Национальной галерее — студия Spinifex Group создала для ее фасада интерактивное световое шоу. Изображение реагировало на движения зрителей, стоило им только наступить на специальные площадки-контроллеры, размещенные на тротуаре перед музеем. Кроме того, в программе были перформансы и иммерсивные инсталляции, напоминающие то комнаты кривых зеркал, то гигантские калейдоскопы, — в Сингапуре любят арт-проекты с элементами аттракциона. Две из этих работ, интерактивные инсталляции японской студии teamLab, погружающие зрителя в мир 3D-иллюзий, доступны для посещения до 12 августа. Адрес все тот же — Национальная галерея Сингапура.

Проекции на фасаде Национальной галереи
Проекции на фасаде Национальной галереи