Познакомьтесь с Шалвой Никвашвили — грузинским художником, сделавшим головные уборы для Marni

Вера Рейнер поговорила с художником о коллаборации с итальянским брендом, о силе соцсетей и о том, почему музеи и галереи сегодня можно смело посылать к черту
Шалва Никвашвили
Шалва Никвашвили
Фото: @shalvanikvashvili
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Показ Marni из всего расписания Недели моды в Милане запомнился нам особенно. Потому что аксессуары для показа, пестрые странные шляпы, сделал грузинский художник Шалва Никвашвили, известный в первую очередь своими причудливыми масками из самых неожиданных материалов. Франческо Риссо, креативный директор Marni, нашел его в Instagram (Социальная сеть признана экстремистской и запрещена на территории Российской Федерации). Мы, решив пообщаться с художником, поступили так же — написали в Direct.

Расскажите о своей коллаборации с Marni — как она сложилась?

Со мной через Instagram (Социальная сеть признана экстремистской и запрещена на территории Российской Федерации) связался Франческо Риссо, креативный директор Marni, и предложил мне коллаборацию. Он хотел, чтобы я сделал для показа шляпы. Шляпами я никогда не занимался, но подумал: почему бы и нет? Люблю вызовы! Мне выдали какие-то материалы, и их я смешал со своими собственными — из моей коллекции всякого барахла. Это было довольно весело! Я был рад поработать с командой Marni.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Насколько важны соцсети для вас конкретно и для людей искусства вообще?

Социальные сети для молодых художников очень важны. Не так-то просто добиться выставки... Достучаться до галерей. Арт-мир высокомерен. Музеи — словно для мертвецов. И работы художников заперты в их стенах, как в тюрьмах.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Я за многое могу благодарить Instagram (Социальная сеть признана экстремистской и запрещена на территории Российской Федерации). Например, в этом году на меня так же вышел гонконгский бренд IZZUE — я сделал 13 масок для их показа на Лондонской неделе моды. Многие журналы, публиковавшие мои работы, находили меня через соцсети. Так что я бы сказал «Fuck you!» всем галеристам и коллекционерам. Нам больше не нужно одобрение и внимание всех этих «власть имущих». У нас и самих теперь есть власть и сила — если упорно работать и держать в голове четкую цель.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Что для вас маска? Защитный шлем, история, может быть, каждый раз какой-то персонаж? Почему вы занимаетесь именно масками?

Мои маски — это мои воспоминания, мои наблюдения, мой опыт. Некоторые люди, чтобы выразить свои чувства и мысли, пишут картины. А я вот делаю маски, чтобы показать, что я за человек, о чем думаю, что переживаю как художник в современном мире, в котором живем все мы с вами.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Как вы начали заниматься искусством? И интересовала ли вас тогда мода?

Я начал рисовать, когда мне было два года. И с тех пор никогда не переставал быть погруженным в творчество. Я находил что-то, что меня вдохновляет, и погружался в исследования. Искусство помогло мне поддерживать веру в то, что в конце любого тоннеля есть свет. Я пошел учиться на фэшн-дизайнера, но на втором году бросил. Понял, что арт-школы не для меня. Я не хотел быть очередным фабричным яйцом, сразу после школы готовым к варке. Поэтому выбрал свой путь: работать каждый день и учиться самостоятельно. Думаю, так и будет всегда, пока я не умру. Сам процесс роста, а не результат — вот что мне нравится больше всего.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Помните первую маску, которую сделали?

Да, мне было тогда восемь лет. Я вырезал ее из лифчика моей бабушки.

Следите за тем, что происходит в Грузии сейчас? В моде, культуре.

Я стараюсь следить за всем, что происходит в Грузии. У этой страны огромный потенциал, там много талантливых людей. Но, честно говоря, я несколько разочарован тем, что вижу. Тем, что живущие там художники не говорят о своих проблемах, о настоящих проблемах, а подражают западноевропейскому искусству. Стараются влиться в эту волну.

Что вы считаете красивым?

Все, что обычные, нормальные люди называют уродливым.

О чем вы мечтаете?

Моя мечта как художника — менять мир, идя собственным путем. И вдохновлять своим примером других — знайте, что все возможно, если все свои силы бросаешь в работу.