7 молодых ювелирных марок, о которых нужно знать

Они не успели войти в учебники по истории ювелирного искусства, но уже уверенно чувствуют себя в компании старших коллег

LAV’Z

@lavzrussia

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Сначала Любовь Василевская и Анастасия Володько покорили Лондон – украшения из капсулы LAV’Z разошлись как горячие пирожки, – а затем добрались до Москвы. Сейчас на счету их бренда уже тринадцать коллекций. По словам девушек, вдохновляются они мрачноватой красотой Альбиона, а среди любимых материалов называют опалы («настоящая магия природы») и агаты («всегда разные, и каждый рассказывает собственную историю»).

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

ANNE MANNS

@anne.manns

Анна Маннс пришла в ювелирный мир самым классическим из возможных маршрутов – из fashion-индустрии.
«В моде все держится на сезонности: еще вчера вещь была острой, а через пару месяцев о ней говорят: "It’s very last season". Когда имеешь дело с украшениями, можно мыслить совсем другими категориями – думать о вечном, так сказать». С жанром «вечного» немка управляется умело: ее серьги и кольца из гнутого металла похожи на абстрактные скульптуры и просятся в музей – дизайна как минимум.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

PERSÉE

@persee _ paris

Persée стал последним ювелирным брендом, сделавшим коллаборацию с Colette, что само по себе грустно, но в то же время говорит о многом. Создательница марки Наваль Лауи оттачивала мастерство в Fabergé и Audemars Piguet, но в глубине души всегда тянулась к стилю casual. Впрочем, даже «носибельные» украшения в ее руках получаются нескучными – видимо, сказывается увлечение мифологией и современным искусством в диапазоне от Бранкузи и Джакометти до Колдера.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

RAYYA

@rayyajewelry

Создательница Rayya Вера Антонова изучала историю искусств в Санкт-Петербурге и работала в модной индустрии в Москве. Ее марка называлась «55», но в начале этого года случился ребрендинг. Первая коллекция, MMXVIII, демонстрировала возможности металла, освобожденного от каких бы то ни было декоративных элементов, а свежая, Catch, развивает ту же тему, но уже с использованием драгоценных камней – небольших бриллиантов и сапфиров разных оттенков.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

SARAH & SEBASTIAN

@sarahandsebastianjewellery

«Идеи всегда спрятаны где-то очень глубоко», – говорит австралийский дизайнер Сара Гиттоус. И совсем не лукавит: с тех пор как девушка не на шутку увлеклась дайвингом, украшения Sarah & Sebastian – бренда, который она создала вместе с ювелиром Робертом Себастьяном Гринкофки, – не будут прежними. В некоторых угадываются ветвистые кораллы, а какие-то – например, кольца – напоминают раскрытую пасть хищной рыбы.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

HIROTAKA

@hirotakajewelry

«В 90-е я открыл для себя творчество итальянского художника, дизайнера и изобретателя Бруно Мунари, – вспоминает Хиротака Иноа. – Он однажды сказал, что форма – это оболочка идеи, то есть ее тело, в котором живет душа, – и мне эта мысль очень понравилась». Азы ювелирного дизайна японец постигал в Париже, где работал над коллекциями haute joaillerie. Что до украшений его собственного бренда, то они бесконечно далеки от ярмарки тщеславия. Это очень лаконичные и в хорошем смысле слова простые вещи, каждая из которых – готовое высказывание.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

NINO SEPO

@nino_sepo_

Свое первое кольцо Нино Сепо смастерила из... картона. «Я делала скетчи для коллекции женской одежды и вдруг поняла, что один из рисунков должен превратиться в украшение». Сейчас в ходу у грузинского дизайнера уже материалы попрочнее, а новая коллекция, которая романтично называется All Forgotten Faces, целиком посвящена золотым маскам, превращенным в кольца и серьги. Особенность творческой манеры Нино в том, что она принципиально не использует камни, – говорит, что «для нее это очень странный материал».